AIは芸術領域で創造の幅を広げるパートナーになり得るという考えのもと、Googleはアジア太平洋地域で「Create with AI」を展開し、日本では東京藝術大学と連携してプログラムを実施しました。学生や教育現場での活用を想定し、AIによる新たな表現の実現をテーマに作品企画を募集しています。マルチモーダルAIのGemini、動画生成モデルのVeo、音楽生成AIモデルのLyriaなどを用いた応募から、学長賞、ArtDX賞、Google賞が選出されました。受賞作はいずれも制作プロセスから成果物までAIを相棒とする姿勢が共通し、不可視情報の可視化やリアルタイム生成、インタラクティブ性の追求が特徴です。教育と創作現場を橋渡しする取り組みとして、作品の多様性が際立っています。創作と技術の接続点を可視化した点に本プログラムの意義があります。
受賞結果と作品の要点。不可視の翻訳から都市を鳴らす試みまで
学長賞は武信朱璃氏の「Uncertain Liminality」です。赤外線撮影で取得した不可視データを出発点に、LLMでノイズの異常値を解析し、その結果を画像と音楽の生成AIへ渡して再出力するインスタレーションです。視覚と聴覚の両面で、人間の知覚を超えた領域を可視化し可聴化することを狙っています。解析、変換、再提示というプロセス設計が示され、AIを計測から表現への媒介として位置づけています。研究や展示において、データ取得から生成モデルへの受け渡しのトレーサビリティ設計が鍵になることがうかがえます。今後の展開では環境条件と出力の関係性を明示すると鑑賞体験の理解が深まります。
ArtDX賞の取り組み。対話設計と現実の見え方を問い直す実験
ArtDX賞には四作が選ばれました。荒川弘憲氏の「Jam Dipper プロジェクト」は口腔内の触覚で鑑賞する未知のオブジェで、コンセプト構築から鑑賞会設計までAIを対話パートナーとして活用しています。一條遥貴氏の「世界のねじ曲げ方」は日常風景写真にAI加工を施し、現実世界と対比することで目の前の現実の確からしさを問う写真作品です。市川開理氏の「Pマーメイドも5000兆円欲しい。」はGeminiが生成する欲望イメージとMediaPipeで解析する鑑賞者の表情変化を組み合わせたインタラクティブなゲームです。各作に共通するのは、AIを思考補助と体験設計の両面に配置している点です。体験の入口から出口までのデータフロー設計が作品の説得力を高めています。展示運用ではプライバシー配慮と推論根拠の説明設計が重要です。
Google賞の多様性。WebAR、生成詩、ループ映像、都市の音楽化
Google賞は四作が受賞しました。菊池光峰氏の「沈黙の解剖図譜」は、人間関係における言えなかった言葉の二面性をWebARで表現し、日常のスナップ写真をスキャンして心象風景を立ち上げる作品で、企画から実装までAIとの対話を重ねています。野口駆氏の「背表詩」は本の背表紙タイトルから新たな詩を作るプロジェクトで、Geminiを用いてロゴ制作、ISBN読み取り、タイトル検索、詩の印刷までを一貫させています。児玉悠輔氏の「Does technology dream like humans?」はGeminiを脚本演出家、Veoを撮影現像所に見立て、計算の隙間から生じる予期せぬ挙動をAIの署名として受容するループ映像です。髙田清花氏の「Geogroover」は車椅子を路面レコードプレーヤーと見立て、車輪の振動データをGeminiで素材分類し、解釈に基づいて生成AIがリアルタイムに音楽を構築します。作品群は、入力データの選定、AIモデルの役割分担、出力の体験化という設計思想が共通しています。今後は再現性の検証と利用規約の明示が運用上の要点になります。
詳しくは「Google」の公式ページまで。レポート／DXマガジン編集部
